15 Lagu Terbaik Daft Punk
Kabar mengejutkan datang dari duo grup musik electro paling berpengaruh
sepanjang masa asal prancis pada empat hari yang lalu yaitu, Daft Punk.
Tidak ada yang menduga bahwa Daft Punk mengumumkan secara resmi bubarnya
lewat video mereka berjudul "Epilogue". Belum ada kabar alasan bubarnya Daft
Punk. Sedikit memperkenalkan lagi mereka berdua, Thomas Bangalter dan
Guy-Manuel de Homem-Christo ini dibentuk semasa mereka bersekolah.
Sebenarnya mereka bertiga bersama Laurent Brancowitz dan membuat band
bergenre punk rock yang bernama "Darlin" pada tahun 1992 dan merilis album
kompilasi pertamanya pada tahun 1993. Sayangnya kritikus mengulas album itu
dengan penilaian yang negatif dan keluar dengan kalimat " a daft punky
trashy " yang menjadikan inspirasi nama grup mereka selanjutnya setelah
Laurent (sekarang di band Phoenix) meninggalkan band Darlin dan terbentuklah
nama " Daft Punk ". Mereka telah mengantongi 6 Piala Grammy dan mendapatkan
6 kali nominasi di ajang tersebut. Pada tahun ajang Grammy Award 2014 mereka
mencatat sejarah menjadi musisi electro pertama yang menang di kategori
tertinggi atau utama yaitu Record Of The Year dan Album Of The Year. Mari
bernostalgia dengan 15 lagu terbaik dari mereka.
15. The Weeknd ft Daft Punk - I Feel It Coming ft Daft Punk - ( Starboy, 2016 )
" I Feel It Coming " yang merupakan penutup dari albumnya Abel " Starboy
", memberikan warna musik yang sangat kontras dengan penutupan hidangan
album ini. Track ini bisa dibilang Radio Friendly yang menunjukkan
bahwa The Weeknd dan Daft Punk bisa menciptakan hits yang berkelas. Lagu
ini berhasil menenangkan kejenuhanku pada akhir 2016 dan sepanjang 2017.
Produksi musik synth nya, beatnya, suara The Weeknd dan instrument di
bagian akhir menjadikan lagu ini berhasil sebagai penutup track album yang
sempurna. Suatu musik Pop Disco yang klasik.
14. Contact ( Random Access Memories, 2013)
13. The Weeknd ft Daft Punk - Starboy - ( Starboy, 2016 )
Sulit untuk menduga bahwa bintang R&B bersuara Falsetto, The
Weeknd berkolaborasi dengan grup French House/Electro, Daft Punk.
Pada saat itu aku sudah tidak pernah mendengar kabar duo robot yang
satu ini dan mengganggap mereka sudah hilang masanya, Tetapi lagu
ini mematahkan dan menghancurkan dugaanku bahwa mereka masih ada
walaupun tidak membuat album ataupun single utama mereka.
Kolaborasi Abel dengan Daft Punk yang menjadi track pembuka pada
album ketiganya ini bisa dibilang sangat tepat dan membawa warna
musiknya menjadi berbeda bahkan untuk Daft Punk juga berhasil
membawa sound Electro R&B yang belum pernah aku dengar. Produksi
musik yang crunchy, suara robot pada backgroundnya, bass yang
menghanyut, dan sound sonic yang lebih minimalis. Ini juga merupakan
langkah berani oleh Daft Punk. Hilang sudah musik Daft Punk yang
funky, dan bertemakan futuristik, disini Daft Punk menampilkan
sesuatu yang beda. Tiga orang ini berhasil membawa lagu hits sampai
jumlah views di youtube sekarang berjumlah 1.8 miliar, menjadikan
lagu dengan views terbanyak milik The Weeknd dan Daft Punk sebagai
kolaboratornya yang berkualitas dan menjadi salah satu lagu terbaik
di tahun 2016. Sulit untuk melupakan track ini dari ingatan karena
tetap menjadi musik Daft Punk yang paling gelap yang mereka buat.
12. Robot Rock ( Human After All, 2005 )
Single pertama di album mereka " Human After All " yang menjadikan
penilaian di metacritic yang paling rendah ini dan paling ngerock ini
kamu bisa mendapatkan track electro dengan unsur progessive rock yang
apik. Sound yang repetitif ini tidak membuatmu bosan dari awal sampai
akhir. Kemungkinan kamu akan menganggukkan kepalamu dan seakan ada di
panggung stadion mendengarkan mereka disana. Sound Bass dan riff gitar
yang gemuruh terus menerus dibarengi dengan musik synth ala Daft Punk
pada umumnya yang menghandirkan suara robot, yang berbeda disini
seperti robot yang siap menghancurkan apa yang ada di hadapannya.
Ungkap Britt Julious di laman vice " Duo Prancis ini kemungkinan
besar tidak tahu bahwa single mereka yang unik dan menonjol akan
memengaruhi generasi baru penggemar musik dance ". Dan ya aku setuju
dengan pendapat ini.
11. Technologic ( Human After All, 2005 )
Single kedua mereka di album yang masih sama merupakan tanda
sebuah era baru. Musik, bisnis, dan kehidupan sosial merupakan
kosakata yang sangat baru. Daft Punk mendedikasikan lirik ini
untuk generasi baru yang liar akan kreasi dari penggunaan
internet. Lagu ini menjadi hit yang lebih ngehits lagi saat
diambil sampelnya oleh Busta Rhymes untuk lagu "Touch It". Dalam
videonya, kita kembali melihat robot mengaburkan garis antara
manusia dan komputer. Bot bayi itu adalah mimpi buruk untuk kita
atau robot di video ini hasil perkawinan antara manusia dan robot
atau juga mungkin wujud anaknya Elon dan Grimes seperti ini?
Hahahaha becanda aja kok. Trek yang aneh nan unik ini mungkin akan
menarik untukmu.
10. Da Funk ( Homework, 1997 )
Sebagai single pertama dari diskografi mereka yang
mengirimkan nama Daft Punk melejit di dunia musik pada era
90'an ini merupakan debut yang brilliant. Sampel musik
bernuansa Urban Street dan seperti musik ala-ala game Brawler
membuat kita seakan mendapat euforia dan yang kita bayangkan
adalah berada di pesta lingkungan gangster pada malam
hari. Bangalter pernah menyindir bahwa "Da Funk" adalah
upaya mereka pada musik beat rap gangsta, yang terinspirasi
oleh G-Funk dari "Regulate" milik Warren G. Musik ala West
Coast ini siap menghanyutmu kapan saja dan nikmati saja
musiknya dengan speaker berkualitasmu atau earphone dan
headphone kamu.
9. Aerodynamic ( Discovery, 2001 )
Bisakah kita menyebut track ini salah satu atau yang terbaik untuk solo gitar terbaik dalam sejarah musik elektronik? bisa jadi bahkan mungkin juga merupakan salah satu solo gitar terbaik sepanjang masa. Lagu ini keluar pada tahun 2001 pada album masterpiece mereka " Discovery" dan kalau anda belum mendengar lagu ini cobalah. Thomas Bangalter mencatat bahwa lagu itu ada dalam tiga bagian. Dimulai dengan lonceng yang berbunyi dan siap ke sajian yang pertama adalah musik funk yang edgy, yang kedua adalah solo gitar heavy metal. Keduanya berpadu dengan indah sebelum ke bagian ketiga dari musik yang benar-benar baroque, komposisi klasik yang dimasukkan ke dalam bentuk yang lebih luas.
8. Touch ( Random Access Memories, 2013)
7. Instant Crush ( Random Access Memories, 2013)
Ada sesuatu yang luar biasa tentang bagaimana Daft Punk
bersembunyi di studio bersama Julian Casablancas selama
satu dekade dan mengeluarkan track berkualitas seperti
ini. aku sangat menyukai hasil karya solo synth pop Julian
Casablancas, dan ini seperti projek solo milik Julian
walaupun bukan di diskografi utamanya Julian. Vokal yang
menyakitkan hati, musik yang sangat ringan didengar dan
susah untuk dilupakan ini benar-benar menghanyutmu. "
Instant Crush " adalah track yang bagus dan santai yang
mencakup sound electro yang ditawarkan oleh duo robot ini.
Lagu ini sendiri mencakup kesederhanaan, dengan hit dari
paduan suara yang memberikan musik yang asyik. Musiknya
dengan jelas menekankan penggunaan unsur synthpop dan
disko, dengan pelengkap keyboard dan synthesizer yang
digunakan dalam lagu ini. Vokal di lagu ini, Julian
Casablancas dengan senang hati setuju untuk mengisi
vokalnya.
6. Harder, Better, Faster, Stronger ( Discovery, 2001
)
Saat aku mendengar lagu ini karena tidak sengaja
menemukannya di internet saat kelas 5 SD aku senang
sekali mendengar lagu ini dan ini merupakan pertama kali
saya kenal nama Daft Punk ( bukan lagu pertama yang aku
dengar ) yang secara mengejutkan merupakan sampel yang
ada di lagu kanye west berjudul " Stronger " yang
merupakan salah satu lagu terbaik dari Kanye West yang.
Walaupun butuh 8 tahun untuk memenangkan track ini pada
ajang Grammy yang merupakan versi livenya mereka
membuktikan bahwa betapa menariknya track ini bahkan
diputar pada presentasi khusus " Toonami " yang
merupakan milik Cartoon Network semakin menguatkan akan
hal ini. Ini adalah bukti kualitas track ini sangat
bernilai bahkan tanpa menghapus warisan sampel aslinya.
Suara robot yang berulang - ulang, permainan musik synth
nya yang gak bisa diungkapkan, beat dropnya, dan
liriknya berkata, " Work it harder, make it better, do
it faster, makes us stronger, more than ever, hour after
hour, work is never over ". Cukup memotivasikan kita
bukan?
5. Around The World ( Homework, 1997 )
Koreografi dan sinematografi video ikonik yang
disutradai oleh Michel Gondry yang brillian ini
membantu ikon klub ini populer di seluruh dunia.
Ini juga menandai awal konsep video yang serupa
dengan melihat tema-tema mirip seperti ini lagi di
video selanjutnya yang masih sutradara yang sama
seperti pada video ini . Pada tahun 1997, “Around
The World” adalah pengubah konsep, dan pada tahun
2017, itu masih terjadi. Ini cukup sederhana,
tetapi dibangun dengan indah. kamu dapat
mendengarkan lagu ini dan fokus pada elemen sonik
musiknya yang berbeda setiap saat dan
bersenang-senang setiap saat dan lagu ini sempat
terdengar beberapa kali saat menemaniku di salah
satu kafe ternama tempat abiku bekerja di
Balikpapan. Untuk audiophile, ada banyak hal yang
bisa ditemukan dan dinikmati. Namun, harus
dikatakan bahwa bassline adalah bumbu
utamanya.
4. Digital Love ( Discovery, 2001 )
Kalau ditanya lagu Daft Punk pertama apa yang
aku dengar? Aku akan jawab adalah lagu ini. Ini
karena lagu ini hadir pada iklan hp yang legend
yaitu Nokia 5300. Damn, musik ini sangat racun
sekali di telingaku. Ini merupakan lagu cinta
terbaik yang aku dengar. Sonik musiknya seakan
siap menghanyutkanmu, bahkan solo gitarnya
menggunakan teknik berbeda, mencampurkan
efek sekuens. Secara keseluruhan, itu menjadi
salah satu lagu paling manis dan paling romantis
yang pernah ada dan menemani masa remaja kamu,
karena setelah mendengarkan lagu ini lagi saat
aku sudah remaja dan disaat momen yang pas lagu
ini menambah rasa adiktif pada lagu ini ( yah
walaupun sudah berlalu haha) . Mungkin robot ini
memberi tahu kita bahwa bahkan di dunia digital
di mana tidak ada yang nyata, tetapi hanya ada
cinta yang sulit dipahami yang tetap sama.
Dengarkan saja lagu ini dan rasakan saja
atmosfernya. Oh ya ada komentar menarik yang
pernah aku baca, " A legendary ad with a
legendary song, thanks Daft Punk! "
3. Get Lucky ft Pharrel Williams and Nile
Rodgers ( Random Access Memories, 2013)
Hit terbesar dari mereka dan single
pertama dari Random Access Memories , "Get
Lucky" adalah momen yang tidak terlupakan
bagi karir Daft Punk. Mereka menghabiskan
dua dekade dan mengatur ulang musik disko
dan soul tahun 70an dan 80an. Tiba-tiba,
mereka menjauh dari penggunaan komputer
dan mulai merekam musik soul dan funk
mereka sendiri, dan damn, mereka
melakukannya dengan Nile Rogers sang
maestro gitar yang epik dan pernah
berkontribusi di album Madonna " Like A
Virgin " dan Michael Jackson " Thriller ".
Di sini, Daft Punk membuktikan bahwa
mereka dapat menafsirkan pengaruh ini
dalam komposisi yang sepenuhnya orisinal
menggunakan peralatan analog di masa muda
mereka. Itu adalah penyimpangan besar dari
suara elektronik dari karya sebelumnya,
dan beberapa penggemar memang asing saat
mendengar, sayangnya ini merupakan lagu
yang paling aku putar karena lagu inilah
perkenalanku dengan Daft Punk. Secara
historis, Daft Punk sama sekali tidak
dapat diprediksi bisa sesukses ini. Disaat
pada era 2010an atau pada tahun 2013
banyak musisi atau DJ electro mengandalkan
kekuatan sound komputer, Daft Punk hadir
bak mesin waktu. Instrumen gitar Nile
Rodgers yang terus mengalun, salah satu intro
lagu terbaik yang pernah ada, suara
Pharrel Williams yang menyenangkan dan
funky, ditambah outronya dengan
permainan synthesizer yang epik
adalah salah satu pemenang Grammy terbaik
sepanjang masa.
2. Something About Us ( Discovery, 2001
)
Mengapa hal-hal yang kita tahu buruk
bagi kita sering kali terasa begitu
baik? Ini adalah pertanyaan yang
dieksplorasi oleh duo robot ini tentang
sebuah lagu tentang cinta dan
ketidakpastian yang dibalut dengan
melodi paling keren yang pernah
menghiasi diskografi mereka. Musik yang
tenang dengan suara gitar dan bass yang
funky, membuat Daft Punk seolah-olah
merenungkan atas pertanyaan tadi sambil
melakukan Slow Dance yang tidak
seperti biasanya pada diskografi mereka
sebelumnya di " Homework ". Lagu ini
sangat jazzy didengar dan seperti
romantis setelah kita sadar akan
judulnya dan tiba-tiba
memudar. Lagu ini mengungkapkan
sesuatu yang begitu dalam. Kita semua
pernah memiliki cinta seperti ini, cinta
yang sangat hancur yang kamu tahu pasti
akan gagal, tetapi itu tidak terlalu
penting. Cinta itu penting juga. Ini
adalah lagu cinta jazz funk yang sangat
berkelas yang pernah kudengar.
Lagu ini juga bersifat universal, bukan
hanya sekedar hubunganmu dengan
kekasihmu tapi bisa dengan siapa saja,
baik dengan orang tuamu, sahabatmu, atau
kerabat yang terserah kamu deskripsikan
seperti apa. Lagu dengan makna universal
lah yang aku suka. Lagu ini seakan
menjadi salah satu alat meditasimu
disaat kamu senang maupun sedih.
And the number one is....
1. One More Time ( Discovery, 2001
)
Ladies and Gentleman, inilah salah
satu lagu pesta terbaik sepanjang
masa. Kalau kalian tidak suka
mungkin hidupmu sangat flat, hahaha
becanda kok. Ayo kita rayakan sekali
lagi bahkan berkali-kali disaat kamu
mendapatkan momen yang menyedihkan
atau menyenangkan di rumahmu,
pestamu, atau di kamarmu sendirian
menggunakan earphone atau headphone
kesayanganmu. Lagu klasik ini
sebenarnya ditulis pada tahun
1998 dan Daft Punk duduk di
atasnya selama dua tahun karena
mereka adalah orang-orang jenius
yang ingin memastikan itu akan
terdengar bagus di dua tahun
kemudian. "One More Time" akan
terdengar bagus di tahun 2100, 3200,
atau apapun itu. Untuk memahami
mengapa "One More Time" adalah lagu
yang benar-benar penting,
pertama-tama kamu harus memahami apa
yang membuat " Discovery " menjadi
rekaman yang sangat penting di musik
elektro saat ini, dan bukan hanya
album yang mungkin kamu denger
sekali dan melupakannya. Dan apa
jadinya juga album yang penting ini
tidak menghadirkan lagu yang epik
dan akan paling dikenang dalam
diskografi mereka bahkan dalam
industri musik. Daft Punk
mengambil sample dari lagu Eddie
Johns tahun 1979 " More Spell on You
" dan memasukkan empat bagian musik
yang terus diulang - ulang sepanjang
lagu ini terus diputar dan
menjadikannya adiktif saat didengar.
Vokal autotuned Romanthony yang
riang sangat cocok dengan
instrumentasi sound robot,
mengungkapkan kesan yang tepat untuk
pesta tanpa akhir yang akan selalu
dimainkan kapan saja. "One More
Time" adalah bukti dari dua orang
Prancis ini menjadi hal yang terasa
seperti hal terpenting dalam musik
elektronik di paruh awal milenium.
Entah didengar di klub malam jalanan
atau di luar bumi sekalipun.
Penutup singkat :
Terima kasih Daft Punk sudah
menemani childhood kami. Kalian
sudah menjadi salah satu pioner
dalam sejarah musik Electro Dance
dan menjadi ikon musisi yang
legend. Daft Punk menjadi
musisi yang bersifat konseptual,
sederhana, dan sinematik. Farewell,
Duo Robot!
Comments
Post a Comment